10월 23일부터 24일까지 "Tide Rock Music"이 프로듀싱하고 "Taihe Music Group"이 주최하고 "A Show Bing"이 프로듀싱합니다. Xue Zhiqian의 "Heavenly Foreign Objects" 투어의 첫 두 콘서트는 쑤저우에서 개최됩니다. 스포츠 센터 경기장은 사람들로 가득 차서 시작되었습니다. 이는 단순히 '하늘에서 떨어지는' 서프라이즈가 아니라 대망의 만남이기도 하다.
충격에 빠진 우주선, 욕망의 탑은 스릴, 회전목마는 로맨틱하게 원을 벗어났고, 고지대 강압은 극찬을 받았다... 크리에이티브 컨셉은 4번이나 바뀌었고, 무대는 당일 세팅과 밤. 무대 예술, 조명, 비전 등 다양한 부서가 함께 작업하여 관객에게 다가온 슈퍼 하드코어 SF 음악 여행입니다.
이번 우주 여행을 위해 샤오샤 감독이 이끄는 '쇼 온리' 팀은 반년 동안 계속해서 준비했고, 아티스트들과 긴밀히 소통하며, 끊임없이 계획을 최적화했고, 마침내 음악 팬들에게 마법 같은 상상력과 더 감동적인 오디오를 전달했다. 엔터테인먼트 공상 과학 세계 .
"Heavenly Alien"의 이야기에서 Xue Zhiqian은 성간 임원으로 화신합니다. 지구를 멸망시키라는 명령을 받았습니다. 지구 멸망 직전, 인류의 아름다움에 영감을 받아 시공간을 넘나들며 지구를 구하기 위해 자신을 희생했다.
콘서트의 "외부 물체"라는 주제를 몰입형 공연 장면으로 변환하고 무대에서 "성간 여행, 시간 및 우주 왕복선"의 디자인 개념을 제시하는 방법, Xiao Sha 감독은 우주선을 무대로 되돌리는 아이디어를 싹틔웠습니다. . Xue Zhiqian의 팀과 완전히 의사소통하고 의견을 교환한 후 Xiaosha는 모두를 희귀한 하드코어 공상과학 음악 무대 제작 여정으로 이끌었습니다.
관객들이 성간 공간의 이야기에 몰입할 수 있도록 팀은 대형 우주선을 무대로 디자인했습니다. 제작진은 18m짜리 밴 40대를 이용해 액세서리를 싣고 운반했고, 여러 대의 크레인을 이용해 8박 8일 연속 작업해 30톤짜리 우주선을 고도 30m까지 끌어올렸다.
이 링크에서는 안전을 강조하고 엄격한 시공 절차를 따릅니다. 무게가 증가할 때마다 정확한 계산, 반복적인 논의, 작동성과 안전성 검증을 거쳐야 했으며, 마침내 Xue Zhiqian이 지상 30미터 높이의 우주선에서 "성간 간부"로서 "하늘에서 떨어졌다"는 것을 깨달았습니다.
'헤븐 앤 에일리언'은 공연 전반에 걸쳐 플롯과 스토리를 활용해 '음악 + 영화 + 공연 장면'을 통합해 무대, 소품, 시각, 조명을 통해 '실제' 스토리 세계를 만들어 관객들이 몰입할 수 있도록 한다.
"형이상학적" 관점에서 콘서트는 음악의 감정을 공유하고 영화의 시청각 경험을 결합하며 생생한 시청각 경험을 결합합니다. 시간과 공간에 대한 더 넓은 상상력과 몰입감 넘치는 흐름 경험을 제공합니다.
무대 위에는 다양한 조합의 램프가 설치되어 있습니다. 조명 디자인은 거대한 무대 구조를 기반으로 하며 다단계 프로그레시브 라이트 위치 레이아웃이 수행되며 우주선의 전체 무대 구조에 포함됩니다. 그리고 무대 양쪽의 개폐스크린에는 수직배열의 조명을 설치하여 더욱 다양한 무대의 시각적 효과를 연출하였다.
전체 공연은 2,000개 이상의 램프, 개폐가 가능한 28개의 이동식 LED 스크린, 250개의 디지털 제어 모터를 사용하여 풍부하고 다양한 변화와 완전한 구조의 조명 효과를 보여줍니다. 강당의 라이트 스틱은 생분해성 및 재활용 가능한 재료로 만들어져 환경 보호의 핵심 개념을 모든 세부 사항에 전달합니다.
"의미" 측면에서 Xue의 독특한 유머러스한 스타일을 이어가는 동시에 비판 정신과 연민을 적절하게 통합합니다. SF와 현실 사이의 사운드와 라이트 이미지의 장면을 통해 현장의 관객들에게 깊은 인상과 충격을 주며 폭발시킨다. 열정적인 효과를 응원합니다.
스토리 제작과 관련하여 Xue Zhiqian과 "Being for Shows" 팀은 각 경험의 세부 사항에 대해 충분히 논의할 것이며 스토리 스크립트는 반복적으로 조정되어 마법 같은 상상력 등으로 가득 찬 음악과 엔터테인먼트의 세계를 제시합니다. 움직이는.
시각적 콘텐츠는 주로 플롯의 전개를 기반으로 하며 보조 "음악 콘텐츠"가 초점으로 제시됩니다. 이미지, 애니메이션, 그래픽 디자인 등 다양한 매체를 활용한 종합적인 창작은 환상적이고 기괴한 시각적 장관을 연출한다.
주요 영상 콘텐츠는 2,200평방미터의 LED 스크린으로 제공되며 조명과 음향 효과가 결합되어 장엄한 장면을 연출합니다. 이 비전은 우주선의 미래 모양을 설명할 뿐만 아니라 장면 응용 프로그램에서 실제 소품과 연결 및 중첩됩니다.
무대의 '형태'와 '의도'를 유기적으로 결합하기 위해 감독팀은 총 21세트의 리프팅 플랫폼을 사용하고 100개 이상의 역동적인 에이전시를 디자인했습니다. 공연의 안전성과 원활한 진행을 위해 장기의 내압성 및 신뢰성을 테스트했고, 마지막으로 비행접시 무대의 창의성을 매우 사실적으로 관객들에게 선보였습니다.
콘서트에서 들려준 이야기에 따르면 '인터스텔라 이그제큐티브'는 '지구구원 프로젝트'를 메인 스토리로 구현했으며, 하늘과 이물 이야기 챕터, 배 티켓 경쟁, 시간 여행 등을 중심으로 장면 디자인을 나눴다. 지구의 보호.
'욕망의 탑'은 '다툼'을 강조해 인간이 생존을 위해 갈등하는 혼돈의 장면을 보여준다. 9m 높이의 '욕망의 탑' 8개 그룹이 무대 위에 디자인되어 세상이 멸망하기 전에 인류의 마지막 희망을 창조하고, '욕망'을 상징하는 첨탑에 압축된다.
'캐러셀'은 '성간 집행관'의 관점에서 인간의 감정 세계를 재조명하는 데 초점을 맞추고 있다. 인류의 아름다운 기억은 '성간 집행관'을 지구상에서 가장 아름다운 시대로 여행하게 만든다. 이것이 Xue Zhiqian이 이번 콘서트를 통해 지구를 돌보는 환경 보호 개념을 전달하고자 하는 이유입니다.
Xue Zhiqian의 시간과 우주 왕복선 장면은 모두의 마음에 있는 행복과 행복을 상징하는 놀이 공원에서 선택됩니다. "회전 목마"는 시간과 공간의 흐름으로 디자인되었습니다.
놀이동산의 실제 장면을 재현하기 위해 감독팀은 놀이동산 장비 제조사의 회전목마를 1:1로 커스터마이즈 하여 새로운 창작물을 의뢰하여 직접 손으로 그린 회전목마를 제작하였고, 특별히 제작된 턴테이블 직경 15m의 턴테이블을 이 목적.
"행성 간 집행자"는 인류의 아름다움에 감동하여 여행을 마친 후 질서를 어기고 지구를 구하고 인간 세계로 돌아가서 환경 보호를 요청하고 지구의 평생 보호자가되기로 결정했습니다. "성간 집행관"의 감정 변화를 보여주기 위해 Xiao Sha 감독과 Xue Zhiqian은 아이디어를 교환했으며, 대담한 고지대 줄타기 장면을 디자인했습니다.
무대 공연은 특별한 콘텐츠를 지속적으로 만들고 연마하는 과정입니다. Xiao Sha 감독은 처음부터 끝까지 팀워크의 중요성을 끊임없이 강조했습니다. 화려한 무대 공연은 모든 무대 선수들의 공통된 헌신과 노력입니다. .
콘서트 내내 화려한 퍼포먼스는 물론 무대를 향한 '쇼 머스트 비' 팀의 열정도 엿볼 수 있었다. 미래는 또한 라이브 공연 분야에서 더 넓은 가능성을 모색하고 공연 산업의 미래 발전에 자신감을 가져다 줄 것입니다.
게시 시간: 2021년 11월 1일